工巧推苏郡，匠心在传承

来源：“学习强国”江苏学习平台 日期： 2021-09-10

说到江苏省苏州市，许多人都会想到园林，而与苏州园林一起名扬天下的，还有苏作工艺。

从宋锦到家具，从盘扣到苏扇，匠人们把心血与创意共同注入进了这一件件珍品内。从过去到今天，苏作工艺总在不知疲倦地汲取能量、精华，期待有朝一日能厚积薄发，重焕生机，完成生命中的每一次质的飞跃。

缂丝

苏作里的创意绝不是新瓶装旧酒，而是一种内在的升华。苏作工艺很早就闻名天下，到了明清时期，苏州更是成了一座工艺之城。

苏扇

清浙江巡抚纳兰常安在他的《受宜堂宦游笔记》中记载：“苏州专诸巷，琢玉、雕金、镂木、刻竹、髹漆、装潢、针绣，咸类聚而列肆焉。其曰鬼工者，以显微镜烛之，方施刀错。其曰水盘者，以沙水涤滤，泯其痕迹。凡金银、琉璃，绮、铭、绣之属，无不极其精巧。概之曰苏作。”

铜炉

且不讲富庶繁华下，匠人们自觉自发地集中于吴地，自宋以后，历经元、明初，至明代中晚期，苏吴之地雅俗合流的文化特征逐渐成熟，使它成为了文人意识世俗化的产物。作为江南文化、江南手工技艺的典范，苏作的背后有着强大的人文和人才支撑。

明式家具

与此同时，苏州的手工业也一直在发展变化之中。上百年前甚至上千年前，苏州的匠人们反复地在专诸巷、滚绣坊、皮市街等大街小巷里讨论、思考、设计、尝试过。

玉雕

唐宋时期，苏州已是全国有名的手工业城市，有漆作、木作、砖瓦作、竹藤器作、冶坊、塘坊、金银作等手工作坊。到明清时代，苏州经济更为活跃。大江南北的工匠纷纷流入苏州从业，促进了手工业的发展，生产规模扩大，门类增多。这或许说明，手工业并不是完全纯粹的，苏作里面可能加入了广东、扬州、北京等地的设计元素，或各地新研发的技艺、潮流，最终融合得精益求精，大量的私人订制，且款型设计受皇家专利保护，不得外流盗用。这一时期的苏作已完全是北京设计、苏州制作。或许，皇帝的订制虽不可外流，但那些设计创意肯定深深地留在了苏作匠人们的手作记忆中，继而产生了有意识或无意识的创作、制作变化。

漆器

然而，总是在工艺品里抠创意，不免使得重点发生了偏移。创意，是在感受到美的同时所发觉的惊喜。在当代，在欣赏这些已经与生活相结合的物件时，我们要用欣赏而非“挑剔”的眼光来对待它们。

苏灯

毕竟苏州的工艺品太多，随便指一件，就能道出它的工艺与创意。小到服饰上的盘扣，就有蝴蝶盘扣、蓓蕾盘扣、缠丝盘扣、镂花盘扣……古代手艺人的智慧在细节里体现得淋漓尽致。盘扣不是一个装饰物，而是有了更多实用功能，可以当挂件、摆饰，除了衣服，可以搭配身上大多数物品。对于旗袍设计师来说，将盘扣的设计独立出来，让它离开衣服，依旧惊艳，这也是极为重要的。一根盘条，弯曲盘绕，花式与扣结可以变化多端，或是写意，或是写实，可以幻化成浪漫的花式，也可以变幻出传统的吉祥图纹。它不是“绿叶”，是体现精致的真正艺术。

宋锦

再如冬天，园子里的室内要有铜炉。铜炉皮色润和，古色古香，充满灵气。“七弦为益友，两耳是知音”。文人雅士把焚香、烹茶、插花、挂画并列为四艺。而苏州风土清嘉，文化繁盛，工艺超绝，其中明清宣德炉作为中国铸造冶炼工艺的集大成者，无论是器型的寓意，线条的审美，材质的配伍，铸艺的精微，款识的别致，都堪称炉中之尊、香炉之神。触手铜炉，双手盈盈可握。爱炉之人点燃檀香，思绪悠悠，遥想从战国时期古人就焚香熏衣，临香抚琴，那情形那感觉应该就是宋代陈去非《焚香》诗中所写：“明窗延静书，默坐消尘缘；即将无限意，寓此一炷烟。”

桃花坞木刻年画

玉雕、刺绣、乐器、服饰……苏州的工艺品似乎看也看不完，而那些创意的灵感，都藏在了365天的美学生活之中。